风中之烛 Candle In The Wind

1948：《清道夫》（纪录片）

1949：《甜蜜的谎言》（纪录片）

1950：《爱情故事》Cronaca di un amore

1952：《失败者》I Vinti

1952：《不带茶花的女人》La Signora senza camelie

1953：《小巷之爱》Amore in cittａ

1955：《女朋友》Le Amiche

获奖记录：1955年第18届意大利威尼斯电影节银狮奖

1957：《呐喊》Il Grido

1960：《奇遇》L'Avventura

获奖记录：1960年第13届法国戛纳电影节评委会特别奖

1960：《夜》La Notte

获奖记录：1961年第11届德国柏林电影节金熊奖

1962：《蚀》L'Eclisse

获奖记录：1962年第15届法国戛纳电影节评委会大奖

1964：《红色沙漠》Il Deserto rosso

获奖记录：1964年第29届意大利威尼斯电影节金狮奖及国际影评奖

1966：《放大》Blow Up

获奖记录：1967年第20届法国戛纳电影节金棕榈奖

1969：《扎布里斯基角》Zabriskie Point 

1972：《中国》（纪录片）Chung Kuo Cina 

1975：《职业：记者》（另译《旅客》）Professione: reporter

1980：《奥伯瓦尔德的秘密》Il Mistero di Oberwald

1982：《一个女人身份的证明》Identification of a Woman

获奖记录：1982年第35届法国戛纳电影节奖

1997：《云上的日子》Par-delａ les nuages

2004：《爱神》（与王家卫、索德伯格分别执导一段）Eros

瑞典的国宝级编导，20世纪电影大师之一。将电影艺术带进深不可测的内心世界，用弗洛伊德的心理分析、丰富的视觉意象、闪回和极端特写等手法，展现心灵深处的憧憧幽影，以及人和上帝或人和死亡的关系。从50年代开始，作品接二连三荣获国际大奖。1987年出版自传。

伯格曼1918年7月14日出生于瑞典乌普萨拉一个具有浓厚宗教气氛的家庭，他的父亲是一个虔诚的路德教徒，Bergman的童年并不自由，充斥了残酷和压抑，父亲对他严厉的态度让他在之后的创作之路上一直渗透淡淡的苦难。

1937年，伯格曼进入斯德哥尔摩大学攻读文学和艺术史，莎士比亚和斯特林堡等著名戏剧作家的作品给了他最初的灵感和启示，1944年，年仅26岁的他写出人生第一个电影剧本《折磨》，剧本以校园生活为题材，纠缠了专制和压迫，后50年代初，他的作品已经丰盛，《夏夜的微笑》、《第七封印》、《野草莓》、《魔术师》，一系列经典让他迅速跻身世界名导行列。

伯格曼喜欢在电影中讨论生活于灵魂，他开创了很多艺术表现手法，比如运用复杂的电影语言手段表达人物的内心世界，比如用室内心理剧的结构形式，在看似狭小的空间里展示人的内心无比广阔的时空变幻。

虽然伯格曼的电影总是相关苦难，而在他的电影最后，往往透露出对美好生活的向往， 1981年他拍摄了电影《芬妮与亚历山大》，这部阵容超级强大，记录了他以往电影所有元素的电影，成为他电影人生的结尾，也为他的艺术传记画上完美句号。

新世界七大奇迹已经在葡萄牙公布，长城入选。回想当时长城跌出七名之外，很多国人做了很多努力，很欣幸看到现在的这个结果

新世界七大奇迹分别是：

墨西哥玛雅庙宇Chichén Itzá金字塔，巴西救世主基督像，中国长城，秘鲁马丘比丘，约旦佩特拉，意大利罗马竞技场，印度泰姬陵

附老七大奇迹：

埃及吉萨金字塔，巴比伦空中花园，土耳其月亮神阿尔忒弥斯神庙，罗得岛太阳神雕像，亚历山大灯塔，希腊奥林匹亚宙斯神像，土耳其摩索拉斯王陵墓

沉痛哀悼……

新浪娱乐讯中国台湾著名导演杨德昌于美国当地时间周五(北京时间周六)因结肠癌在美国去世，享年60岁，新浪娱乐从杨的好友、中国台湾资深电影人焦雄屏处证实了这一消息。

据美国媒体报道杨德昌病逝于自己在加州贝弗利山庄的家中，在此之前，杨德昌已经同结肠癌病魔斗争了七年。

杨德昌，中国台湾影视导演、编剧、制片人。祖籍广东梅县，生于上海。1949年移居台北。1969年毕业于台湾国立交通大学控制工程系。1970年赴美留学，获佛罗里达大学电子工程学位。1974年赴美国南加州大学学习电影。后往美国西雅图华盛顿大学从事计算机软件设计，长达7年。

1981年回台北在余为彦执导的《1905年的冬天》中任编剧与制片助理。后在张艾嘉策划的电视连续剧《11个女人．浮萍》中任导演。

1982年与张毅等四人合作拍摄了《光阴的故事》：由台湾中央电影公司陶德辰策划，起用4位新人，用四具人生不同阶段的故事来表现人际关系与男女关系的演变、人的成长和台湾30年来社会形态的变迁。从此突破台湾70年代巨片主义，开创了专拍社会与家庭生活的充满情趣的实验电影时代。因此该片被称作台湾新电影的开山之作，与侯孝贤并称为台湾新电影的主角。

1983年编导《海滩的一天》，获1985年金马奖最佳作品、最佳编剧提名，并获美国休斯敦国际影展评审团推荐金牌奖、第二十八届亚太电影展最佳摄影奖。他将西方电影理论与中国传统电影美学相结合，创造有鲜明台湾乡土特色的民族电影。散点结构与开放式结尾，突破东方人大团圆结局的传统审美心理，却又不追求新潮电影式的技巧奇特，展现纪实、隽永、朴素的艺术风格。为80年代台湾新电影赢得了世界的荣誉。

1985年编导《青梅竹马》，获瑞士洛迦诺国际电影节国际影评家协会奖。

1986年编导《恐怖分子》获第二十三届台湾金马奖最佳作品奖和第四十届瑞士洛迦诺国际电影节银豹奖，国际影评人奖和英国电影协会最具创意和想象力奖、第32届亚太电影节最佳编剧奖。

1991年编导《牯岭街少年杀人事件》，获第二十八届台湾金马奖最佳作品奖、最佳编剧奖，并获最佳导演提名。同时获第三十六届亚太电影节最佳作品奖、第十三届南特三大洲最佳导演奖、第四届东京国际电影节评委会特别奖。92’新加坡国际早电影节最佳导演奖。

1994年编导《独立时代》，获第三十一届台湾金马奖最佳编剧奖和最佳导演、最佳作品提名，被评为1994台湾十大华语片之一。塑造的人物性格有敏锐的心理学和精确的社会学的意义。偏重理性剖析，富有思辨与哲理的锋芒，能用现代变革的眼光来看待台湾的历史与文化，在手法上采用非情节剧结构，开放式结尾，富有探索性与实验性。1991年他曾为亚洲合作电影台湾编《夜来香》当制片人。90年代致力于执导自己编剧的舞台话剧《如果》、《成长季节》等。

1996年编导的《麻将》获得柏林影展评审团特别奖曾获及1996年新加坡电影节最佳导演奖。
2000年他编导的《一一》虽然与金马奖决裂，但为他赢得了毕生最高的荣誉，第53届戛纳电影节最佳导演，更没想到一一居然也成为杨的最后一部作品。

杨德昌在电影艺术上的最后一个想法是，投资70亿元，将成龙的肖像拓展到包括动画电影、电视、电玩在内的系列产业。这个庞大工程的首部作品叫《追风》，他为之呕心沥血三年，最终还是没来得及完成。

作品年表：

1981年  春天参与《1905年的冬天》拍摄，任编剧及演员；秋天拍摄电视单元剧《十一个女人》中的《浮萍》

1982年《指望》(《光阴的故事》第二段)

1983年《海滩的一天》

1985年《青梅竹马》

1986年《恐怖分子》

1991年《牯岭街少年杀人事件》

1994年《独立时代》

1996年《麻将》

2000年《一一》

以上内容整理自网络

All around me are familiar faces

Worn out places, Worn out faces

Bright and early for the daily races

Going nowhere, Going nowhere

Their tears are filling up their glasses

No expression, No expression

Hide my head I want to drown my sorrows

No tomorrow, No tomorrow

And I find it kind of funny, I find it kind of sad

These dreams in which i'm dying, Are the best I've ever had

I find it hard to tell you, I find it hard to take

When people run in circles its a very very

Mad World, Mad World

Children waiting for the day they feel good

Happy Birthday, Happy Birthday

And they feel the way that every child should

Sit and listen, Sit and listen

Went to school and I was very nervous

No one knew me, No one knew me

Hello teacher tell me whats my lesson

Look right through me, Look right through me

And I find it kind of funny, I find it kind of sad

The dreams in which i'm dying, Are the best I've ever had

I find it hard to tell you, I find it hard to take

When people run in circles it's a very very

Mad World, Mad World

Enlarging your world

Mad World

这段时间，除了恐怖片和短片，基本没怎么看电影。所看的短片基本都是动画，剧情片也有一些，其中有个叫车四十四的蛮有意思
久仰这部短片的大名，曾获过很多国际奖项，但一直不曾看过，现在终于看到了。导演最开始打出了影片改编自真人真事，一路看下去，越来越感觉似曾相识，原来故事就是那个曾经在网络上疯传的“最漂亮的女司机”，大致情节上基本一致，不过始终不明白那个青年最后在笑什么？或许是我心理过于阴暗了…
看完本片还是有新的发现，导演武仕贤在《独自等待》之前，与龚蓓苾和吴超就已经合作了

附“漂亮的女司机”的故事

凤凰台12：00锵锵三人行的节目里讲了一个真实的故事：    

在国内某地，有一个女司机开着一辆满载乘客的长途客车行驰在盘山公路上。长途客车上三名歹徙居然盯上漂亮的女司机，强迫中巴停下,要带女司机下车去“玩玩”，女司机情急呼救，全车乘客噤若寒蝉。    
只有一中年瘦弱男子应声奋起，却被打伤在地。男子气极．奋起大呼全车人制止暴行，却无人响应．任凭女司机被拖至山林草丛。半个时辰后，三歹徒与衣衫不整的女司机归来。车又将行．女司机要被打伤流血的瘦弱男子下车。男子不肯，倔持起来。    

    “喂，你下车吧，我的车不拉你！” 中年男子急了，说：“你这人怎么不讲道理，我想救你还错吗？”    
　　“你救我？你救我什么了？”女司机矢口否认，引得几个乘客窃笑。中年男子气极，恨自已身无大侠之力！救人未救成，可也不该得此亡被驱逐下车的结果呀，他坚决不下。 “再说我买票了，我有权坐车！” 女司机扬起脸无情地说：“不下车，我就不开。”    
没想到的是，满车刚才还对暴行熟视无睹的乘客们．却如刚刚睡醒般，齐心协力地劝那男子下车：“你快下去吧，我们还有事呢，耽搁不起！”有几位力大的乘客甚至想上前拖这中年男子下车，使人想起莫泊桑笔下《羊脂球》里的情节。    
三个歹徒咧着嘴笑．得意地笑了。其中有个黑皮无赖毫不知耻地说：“哥们把她玩恣了！”另外两个歹徒也胡言乱语：“她是我对象，关你屁事！”一场争吵，直到那男子的行李从车窗扔出，他随后被推搡而下。汽车又平稳地行驶在山路上，女司机掠了一下头发，按响了录音机。车快到山顶，拐过弯去就要下山了，车左侧是劈山开的路，右侧是百丈悬崖。汽车悄悄地加速了，女司机脸上十分平静，双手紧握着方向盘，眼睛里淌出晶莹的泪水。    
一歹徒似乎觉察到了什么，说：“慢点开，慢点开， 你***想干什么？” 女司机并不说话，车速越来越快。歹徒企图扑上去抢方向盘，汽车却像离弦的箭向悬崖冲去......    
第二天，当地报纸报道：伏虎山区昨日发生惨祸，一中巴摔下山崖。车上司机和十三名乘客无一生还。半路被赶下车的中年人看到报纸哭了。谁也不知道他哭什么，为什么哭……

有网友报料称在网上发现了翁帆写给杨振宁的双语情书，无论英文中文，都非常典雅。请试着有感情地翻译下面这段：

The bell died in the patter of rain, from hell came the laughing of Satan at my brain.Tearful smile, swallowed by the darkness. How could I trace your hair to wipe your tears? My hands reached out,catching nothing but a raindrop, on a leaf that had withered. Snowflakes have melted into water, we are no more together.

参考答案：

然钟声忽止于急雨兮，但闻撒旦之欢声笑语。含泪倩笑兮，吞泯于暗黑。欲将君之发揾君之泪兮，可欤？伸手所触兮，惟一叶飘零一滴飘洒。观积雪融兮，叹与君各在天涯。

天气炎热，盼着雨马上下起来，更确切的说是盼着人铺凉席。骆铺凉席的时候，天开始下雨；李胖子把凉席拿出来后，又开始下雨；再有人铺凉席，谁知道怎么样呢？
生活实在奇妙，往往出奇不意。闲着无聊，在搜索栏里敲入康sir的名字，无意帮他找到了他很想知道的朋友的blog；前两天搜索“世上最遥远的距离”时，进入的blog竟是几年都未曾谋面的同学的空间，看来有时距离并未那么遥远。
我曾说过三年前我还是不吃泡馍的，本周却一个人跑去了三次，大汗淋漓之外乐得其所。面对一些事情，无须刻意去改变什么，自己享受其中就好。

比如体重，没有象上学期那样去减肥，最近一个月，居然有五个人说我瘦了，体重对于我将不再是问题。
关于blog，并不想无病呻吟些什么，也从不觉得更新是种负担，只是自己兴致所致。另外，很少去看别人的blog，一是时间所限，一是觉得那很虚假。我想没有多少人会花时间认认真真去看别人写的东西，多是为了留言而留言，很奇怪很多人却这样做的不亦乐乎，这对我来说没有意义，因此我做不到那样。一直认为网络很虚幻，总觉得双方面对面坐下来，彼此看着对方的眼睛，才是真正的交流。
有人说，假如强奸无可避免剩下唯一能做的就是享受，或许大多时候的生活境况都是如此。在实验压力下，从未经历如此的忙碌，也从未感觉如此的充实。

每天面对噪音、铅，大抵学会了苦中作乐。
宿舍几个哥们的境况都跟我差不多，每天睡觉前的卧谈，是最惬意的事情。卧谈设及的话题很广，不过不管以什么开始，最终都会以政治或女人结束，这应该是男性的通病。

况且我们宿舍四个人还都是光棍，这种情况实在不多见，因此谈论女生的时候也尤其多。
研二一过，离毕业的时间越来越近了。目前所能做的，就是抓紧这剩下不多的日子，使其尽量看起来有意义些。

P.S.  最近看快男得出来的心得：人有四种分别是男生、女生、超女和快男。还有今天看到一个贱人拿爱新觉罗的姓氏招摇撞骗，顺便鄙视之

杀手悲歌、三步杀人曲和墨西哥往事合称杀人三部曲，整个“杀人”系列，时间跨度有十年之久。

作为三部曲的第一部杀手悲歌，是导演罗德里格斯的成名作，拍摄于十多年前，据说总共花了不到七千美元。因此在看这部电影之前，很多朋友都建议我把这部片子当作三部曲的陪衬来看，了解一下故事情节原委就可以了。然而看完之后，感觉还不错，远没有想象中那么差。虽然影片制作上很粗糙，但导演对电影技巧的诸多运用，故事情节本身的张力，都使本片不失为一部好电影。后来看了三步杀人曲和墨西哥往事，感觉不过而而，无非是制作豪华了些，场景火爆了些而已。在电影技巧叙事诸多方面，反而觉得不如杀手悲歌。

凭借杀手悲歌的重拍版Desperato，三步杀人曲也翻作英雄不流泪，罗德里格斯成功打入好莱坞。本部请来了安东尼奥·班德拉斯和萨尔玛·海耶克，昆汀·塔伦蒂诺也在片中友情客串了一个讲笑话的小痞子。大致剧情是班德拉斯饰演的吉他手为了给女友报仇，四处寻找黑帮老大，在报仇的过程中竟赫然发现黑帮老大是自己的兄弟。在影片中人命如草芥，枪战场景特别多，不过印象最深的却是一飞刀男，最后仍不免毙命于枪下。个人感觉三步杀人曲就是一充满拉丁风情的港片，到处都是枪、打不完的子弹，就差放几只鸽子飞出去了。班德拉斯虽然够野性，在本片中给我的感觉却是从头到尾一直在装酷，远没有发哥看着那么自然。这种感觉有点像听林志玲发嗲一样，浑身起鸡皮疙瘩，使我对本片的印象大打折扣。相比班德拉斯，萨尔玛·海耶克无疑魅惑的很称职，够拉丁。

或许是“往事”三部曲的成功在前，“杀人”三部曲的完结篇也起了一个类似的名字墨西哥往事，是否致敬我不知道，搭顺风车肯定有的，就连李连杰的黄飞鸿系列在世界上推广时，也曾有个类似的名字称为中国往事。墨西哥往事在前面的演员班底之上多了约翰尼·德普，西班牙情歌王子恩里克·伊格莱西亚斯也有出演。风格延续三步杀人曲，吉它道具继续登场，演员继续装酷，人命依然如草芥，剧情由复仇变为保卫总统，期间枪战依旧。我想除了这些，没有什么更值得可说的了。

总体来说，个人感觉“杀人”三部曲很一般，套用一句俗话说就是见面不如闻名。

 So,for the second time,
 于是，第二次了，

 [the Pharisees] summoned the man who had been blind and said:

 犹太法利赛教徒召唤瞎了眼的人说：

"Speak the truth before God.
 We know this fellow is a sinner."

 “在上帝面前说实话，
 我们知道这个人是个罪人。”

"Whether or not he is a sinner, I do not know,"
 the man replied.

 “他是否是罪人？我不知道”
 那人回答。

"All I know is this:
 once I was blind and now I can see."
 “我只知道：
 有一度我是瞎子，但现在我看得见了。”
 

                       John IX, 24-26

                       the New English Bible

                       新英国国教圣经约翰福音第九章